- Monólogo de Adrian Veidt, personaje de la novela gráfica
Watchmen de Alan Moore.
Sufrimos una sobrecarga de información
Hay demasiado de todo. Demasiadas canciones. demasiadas películas. Series de televisión, documentales, libros, revistas, páginas web.... un cuadro de indigestión cerebral. Sonidos, imágenes, conceptos abstractos, argumentos, artículos, ensayos, jingles de radio, comerciales de TV, etc, se mezclan en un vórtice que parece no tener sentido ni estructura. Un Caos. Nuestro disco duro esta lleno y fragmentado...
¿Cuántas películas ha visto un cinéfilo promedio en su vida? ¿Cuántos programas de televisión un telezombi?...¿Cuánta información podemos procesar en un día?
Por eso decidimos crear nuestro propio canal. Canal Caos. Nuestro propio canal de televisión; El Canal del Desagüe.
La indigestión informativa llegó a tal punto que no tuvimos
otro remedio que buscar una manera de "purgar" el espacio entre nuestras
orejas.
En nuestras mentes, la información que recibimos es desmenuzada, procesada,
compactada, reducida a sus componentes mas simples; de otro modo sería
imposible interactuar con el mundo real.
Genesis P. Orridge, pupilo de W. S. Burroughs y B. Gisin y precursor de las aplicaciones de la técnica cut-up en la música electrónica (lo que hoy se denomina comúnmente con el anglicismo "sampleo") les llama a estas "semas" o fragmentos mínimos de información "astillas" (splinters).
Estas "astillas" --vistas bajo el paradigma cuántico que permea la cultura estos días-- pueden considerarse como partículas de carácter holográfico, es decir, contienen dentro de si -por breves que sean- el todo de lo que alguna vez fueron parte.
Si yo proyecto en una sesión VJ, digamos, una Swástica, o la imagen de Hitler, una Cruz, la imagen de Cristo, de Mickey Mouse, o de la Virgen de Guadalupe, de un muerto en una autopsia, o de un bebe emergiendo de la vulva de su madre, cada una de estas todas estas imágenes icónicas, aunque duren una fracción de segundo, serán asimiladas instantáneamente y, debido a su naturaleza cuasi-arquetípica, provocarán una manifestación en la mente del espectador; toda una serie de asociaciones y reverberaciones que darán como resultado la re-creación de una época, un sistema de creencias o pensamiento. p.e. : Hitler= fascismo y todo lo que esto evoca. Mickey Mouse=Imperialismo y todo lo que esto evoca.
De modo similar, el trabajo de un VJ consiste en desmenuzar paquetes de información visual en sus componentes básicos; iconos, símbolos, semas, memes, astillas. Estas pequeñas "balas expansivas" o virus mentales de gran potencia pueden brincarse la barrera del lenguaje, llegar a las capas mas profundas de la mente.
Hoy día toda la información que absorbemos esta editada.
La edición o armado es el lenguaje invisible de nuestro tiempo.
Burrouhgs escribe en su ensayo The Electrónic Revolution:
"He sugerido que un virus puede ser creado a la medida en el laboratorio a partir de unidades mínimas de sonido e imagen."
Al concentrarnos en seguir linealmente la historia y diálogo de los programas de televisión, películas, radio, textos en revistas y libros, nos olvidamos de la serie de conexiones e intersecciones ocultas que subyacen a todo este material. Esa película de Disney, esa sitcom gringa, esa revista de chismes de la farándula, están muy lejos de ser "entretenimiento inofensivo". hace mucho que algo así dejó de existir. De hecho, es dudoso que alguna vez haya existido algo semejante. Siempre hay un subtexto. Propaganda oculta. Información tendenciosa presentada como "objetiva".
Sergei Eisenstein inventó una alternativa a la edición tradicional llamada montaje intelectual :
"Eisenstein argüía que "el montaje es un conflicto" donde nuevas ideas surgen de la colisión de imágenes y en donde las nuevas ideas emergentes no surgen necesariamente de ninguna de las imágenes de la secuencia editada. Un nuevo significado surge del conflicto, de manera similar al fenómeno encontrado en el curso de los eventos históricos de cambio social y "revolucionario".
Tesis-Antitesis-Síntesis.
"También creía que el montaje intelectual expresa como
ocurren los procesos naturales del pensamiento. En este sentido, el montaje
de hecho genera pensamientos en la mente de los espectadores, siendo entonces
una poderosa
herramienta de propaganda"
--http://en.wikipedia.org/wiki/Intellectual_montage
Cuando "desmenuzamos" los paquetes de información estamos eliminando la "edición" o "armado"; tratamos de mostrar al espectador los componentes desnudos de lo que antes se tragaron inconscientemente. La narrativa, la lógica, lo lineal se suspenden; Al ritmo de la música (el beat hipnótico de algunos géneros de música electrónica es muy apropiado para estos fines) se yuxtaponen escenas e imágenes contradictorias, palabras en tipografía animada, (despojadas de su carga lingüística y reducidas a su condición original de pictogramas). Todo esto se presenta descontextualizado, aleatorizado, fragmentado, yuxtapuesto. ¿El fin? Generar manifestación de arquetipos; una sensación en el espectador de unidad y totalidad. Violencia/Paz. Muerte/Sexo. Belleza/Fealdad. Conjunción de opuestos. De este modo, lo que sucede en una sesión AV se asemeja mas a los procesos del inconsciente (sueños, libre asociación) que otros medios en los que el espectador tiene un rol pasivo, como el cine o la televisión convencionales.
La sesión AV, un collage de imágenes aparentemente inconexas emparejadas con los beats de la música electrónica, toma entonces un sentido casi ritual, litúrgico. Al actuar juntos, el músico y el visualero se convierten entonces en los oficiantes de un proceso alquímico que conlleva la transformación gradual tanto de la audiencia como del ejecutante. En realidad siempre ha sido de este modo...